11 Gitarrister för att inspirera din rytm och teknik

Rytmer och tekniker har inte mycket överklagande eller mening i sig själva. Det är när du hör gitarrister använder rytmer och tekniker på musikaliska och uttrycksfulla sätt som ditt intresse är piqued och du blir inspirerad.

Chet Atkins C. G. P. (1924-2001)

Denna landsmann är endast för seriösa fingerpickers. Chet är en av de mest respekterade musikerna i landmusikens historia och är högt ansedd bland gitarrspelare speciellt för sin komplexa fingerstylteknik. Chet tog tidigt på sig av Merle Traviss växlande basnotmönster, och tog sig till en fingertopp och fingrarna närmar sig att spela som presenterade ackord, melodi, baslinjer och influenser från klassiska, flamenco, folk, bluegrass, land och blues stilar.

B <. B. King (1925-)

Med en av de mest igenkännliga stilarna i guitardom har B. B. Kings strängböjning och vibrato påverkat nästan alla bluesgitarrister som har följt honom tillsammans med många rock-, jazz- och landspelare. Inte känd för att använda ackord eller spela rytmgitarr, King föredrar att hålla sig i täta positioner som har en blandning av stora och mindre intervall och kromatiska steg. B. B. klarar av att klämma ut mycket lick ut ur en handfull anteckningar genom att variera sin ton, attack, bockning, vibrato och frasering.

Bob Dylan (1941-)

Om du vill utveckla grundläggande strumming färdigheter med en liten fingerplockning kastas, titta inte längre än Bob Dylan. Från de enkla strummönstrena "Tiderna är de A-Changin" och "Blowin" i vinden "för att peka på val som" Tänk inte två gånger, det är okej "och" En för många morgnar ", ger Dylan allt du måste skärpa dina akustiska folkfärdigheter.

Jeff Beck började spela elgitarr på konventionellt sätt, men på 1980-talet hade han helt övergett platta och använt fingrarna och en tremolosystem de definierande egenskaperna hos hans ljud och stil. Han gillar att plocka strängarna med tummen medan hans fingrar vilar på tremmen, som han håller ligger parallellt med strängarna. I detta läge kan han komma åt baren för att utföra dyk, dips och trills, allt i midflight.

Tony Iommi (1948-)

Tony Iommi of Black Sabbath är allmänt betraktad som gudfadern av tungmetall, och är en produktiv pentatonisk maktkordspelare som många anser vara den ultimata riffmästaren. Hans solos är som en Lead Guitar 101-klass, som huvudsakligen är baserad i mindre pentatoniska mönster, med klassisk användning av hammer-ons, pull-offs, glider och böjar, på samma sätt som Kiss's Ace Frehley och AC / DCs Angus Young .

James Taylor (1948-)

Du kommer aldrig se James Taylor strumming en gitarr på konventionellt sätt. I stället använder han strikt hans tumme och fingrar för att plucka allt han spelar. Han spelar inte i ett ackordmelodi som Martin Taylor (ingen relation) och Chet Atkins, utan snarare på ett traditionellt folkfingerstil som tjänar syftet att stödja sin sång.

Därför är han bra att lyssna på någon sångare / låtskrivare som är intresserad av att ta fingerpicking till gitarr och ackompanjemang. En sak som JT har det bra är ackordaliffning, där vanliga ackordkoordiner är utsmyckade med extra ackordtoner och förlängningar genom användning av hammer-ons och pull-offs.

Mark Knopfler (1949-)

Blygitarrist, vokalist och låtskrivare för rockbandet Dire Straits, Mark Knopfler är en gitarrist med fingertyp med en vridning. Han närmar sig inte gitarren i en typisk akustisk / fingerpicking / ackord-melodi sätt; istället spelar han rock- och blues-smaksatt musik på en elektrisk gitarr utan att använda en pick. Genom att plocka och poppa strängarna med primärt sitt pekfinger och tumme har Knopfler ett unikt ljud och känsla som hörs bäst på hans två största hits, "Sultans of Swing" och "Money for Nothing". "

Bonnie Raitt (1949-)

Raitt är en anomali genom att hon utmärker sig på en teknik och stil som domineras av manliga gitarrspelare och sätter rökglidgitarr på toppen av de vanliga radiokartorna. Raits öppna tuningar och flaskhals fyllningar är sockerbeläggningen till många av hennes hitlåtar, bland annat "Något att prata om", "Thing Called Love" och "Love Sneakin 'Up on You. Rodgers har arbetat som Madonna, Duran Duran, David Bowie, The B52s, Diana Ross, Cyndi Lauper, Jeff Beck, Jimmie Vaughan, och Roger, som var en författare, producent och gitarrist. Maroon 5, bara för att nämna några.

Även om Rodgers talanger och färdigheter är många gör han listan eftersom han är en otrolig rytmgitarr som tillsammans med James Brown-gitarristen Jimmy Nolan pioneerade och populariserade vad som nu kallas

funkgitarr.

Om du vill lära dig hur man gör en sång som verkligen spårar med snäva, synkoperade, själfulla, rena gitarrytmer och jazzböjda ackordmoment, titta inte längre än klassiska disco låtar som "Le Freak", "Good Times" "Dance, Dance, Dance" och "Everybody Dance", allt av Rodgers debutband, Chic.

Eddie Van Halen (1955-)

King Eddie är en mycket välrenommerad musiker som är lika kompetent i blygitarr, rytmgitarr, harmoni och komposition, men det är hans tapping och whammy-bar tekniker som gjorde käkar släppa och påverka stilen på så många gitarrister som följde honom som Randy Rhoads, Joe Satriani och Steve Vai. Titta inte längre än Van Halsens instrumental gitarr-solo, "Eruption", för en mästarklass i dykbomber och tappade triader. Han visar sina varumärkes-tappningstekniker på en nylon-sträng, akustisk gitarr i "Spanish Fly." Kirk Hammett (1962-) Metallicas blygitarrist, Kirk Hammett, har strimlat en gazillion noter på de flesta av dessa inspelningar. I själva verket använder Hammett så mycket palmmutning och snabb, alternativt plockning att han binder sin plockande hand för att skydda huden mot splittring och blödning. Om du är en fan av tung musik som har mycket metallriffing och invecklade solor, så spelar Hammett spelmaterial som passar alla mästarklasser på strimling.